118个人工岛屿、117条纵横水道，浦江穿行的到威大运杜海贡多拉与飘曳的船歌，古老的尼斯尼意大利威尼斯变得梦幻起来。似乎一切，河浮都“浮”于尘嚣之上。展威也因此，开幕威尼斯大概是从黄城记这个从黄浦江边走来的中国画家又一个妥帖的港湾——昨天，《浮城记——杜海军个展》作为2026年第61届威尼斯双年展平行展，浦江在始建于1423年的到威大运杜海威尼斯Centro Culturale Don Orione Artigianelli（唐· 奥里奥内·阿蒂贾内利文化中心）开幕。

《浮城记》叙述杜海军在过去数年创作中的突破历程，同时首次呈现艺术家部分跨文化、河浮跨语境、展威跨媒介系列创作。开幕展览包括作为艺术家经典符号的从黄城记写实抽象绘画作品、老船木遗件雕塑系列——具备东方历史及美学痕迹的传统媒介作品，应和侘寂美学表现转译为当代语汇，以及与青年艺术家李木子携手共创的全新数字艺术作品——全球都市的街景碎片被算法捕获、分解，继而重组为一条永不停歇的影像之河。本次展览的意大利方策展人亚历山大·波兹在开幕式上向观众表示：“我感到很兴奋，杜的作品真正嵌入了威尼斯这座城市独有的呼吸与脉搏。”

来到《浮城记——杜海军个展》开幕现场的，还有两位从国内远道而来的重量级嘉宾：中国美术家协会美术理论委员会主任、著名艺术评论家尚辉和著名策展人、批评家，中央美术学院教授、第55届威尼斯国际艺术双年展中国馆策展人王春辰。他们不约而同对从全国美展中脱颖而出，并在国内外画坛大放光彩的杜海军其成长、成熟、成功表示欣喜。尚辉说：“杜海军的画是对现代主义油画的一种新型探索，或者说这种将意涵的表达、将社会生活的展示和形式语言有机结合起来的一种方法。将现实主义和形式语言结合起来表现民众、表现生活的温度，体现艺术家对当代社会生活的思考。”王春辰则评价：“杜海军的展览作品，虽然是静态观看城市，但看到了城市的种种想象，他是把绘画作为解剖城市秘密的武器来用的。这一个个方格子式的城市建筑群，无不述说着城市的故事和空间的紧迫。”油画布上的故事与思考是中国的，更是跨越山河的。

杜海军的“浮城”并非没有根。它扎入每一个普通人的日常中，抽芽、吐绿、攀爬，从东海游弋至威尼斯运河。大理石与光线，盐渍与海水，潮起潮落，留下时间的刻度。在“浮城”中，不同的时间与空间，不同的物化与文化相遇了。杜海军画“窗”。万家灯火，人影绰绰，钢筋水泥的都市里，每一扇窗后，都有一幅浮世绘影。上海高楼里的窗，中国市井里的窗，在威尼斯“拉开帘子”。画家冷眼旁观城市生活的结构聚变，在画布上铺陈出属于你的，抑或是我的，窗背后的现代性矛盾。而这，也是具有世界性的注视与审视。

展览现场，不时有即兴而至的观众，他们拉着杜海军攀谈不停。分明，世界另一处的人们，也读懂了“浮城”。威尼斯个展，是杜海军的又一次出发。今年双年展的主题是“小调”。他说：“这个词击中了我创作中一个长期存在、却始终未被命名的内核。小调不是微弱，而是一种更靠近个体、更坦诚、也更柔软的表达方式。艺术不能解决所有问题，但它能创造一种珍贵的惯性——看见彼此的习惯。”本次展览将展至7月29日。

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